◆公演忘備録　パセオ・フラメンコ7月号より◆

未来への架け橋　　　　井口由美子

清々しい余韻が残る。
頼朝に終われる身となった義経と運命を共にしようとしながらも吉野山で生き別れとなり、再び逢うことが叶わないままこの世を去った静御前。
その御霊と吉野の菜摘女とがともに舞うという夢想的な能作品「二人静」がフラメンコの表現を得て、血の通った愛の組曲となった。

菜摘女を演じるイサベル・バジョンに胸がときめく。春の息吹のような初々しさにはっとさせられる。若草色の着物を思わせる柔らかな衣装をしっとりと身にまとっていて、その袖には長襦袢のような白い薄絹が重ねられ、そこからすらりとした脚が見え隠れしているのがなんともなまめかしい。若菜摘をする途中でふと何か見えないものの気配を感じ、睫毛に翳が差す。パントマイムと解っていても守ってあげたくなるような心細げな表情が浮かぶ。
日本文化を理解し、実際にこれほどまでに繊細な表現ができるスペイン女性はそうはいないだろう。慎ましく抑えられた動きはやがて、何かに取り憑かれて目覚めるように躍動感溢れるフラメンコとなっていく。
しなやかなバイラオーラとしての本領が発揮されていくにつれて、観ている側の気持ちも昂揚していく。きめ細やかな心と溌剌とした生命力の狭間にある神秘的な奥行きに惹かれて、静御前は彼女の心の扉をそっと叩いたのではないだろうか。
イサベル・バジョンにはそんな感覚を抱かせてくれる深いアルテがある。

静御前を演じる松本真理子さんの登場で舞台がいっそう華やぐ。小柄な身体にポジティブなパワーが漲っている。そこにはまるで花がほころぶような愛らしさがある。この悲恋の物語が重なり過ぎないのは彼女が内側からグラシアを放っているからに他ならない。
過去の苦悩を回想するように舞う静御前のファルーカが印象に残る。
女の情念が男装することによって抑制されながら、それが却って哀しみを滲ませていく。ここに白拍子の舞の精神が息づいている。

フラメンコギターやカンテ、そして邦楽の笛が融合していくことで幻想的なエネルギーが放出され、静御前の感情の高まりと共に昇華していく。

能のシテ方の静謐な佇まいとのコントラスト鮮やかだった。

辛い境遇を語る静御前と耳を傾ける菜摘女は、共振し合い次第に心を通わせていく。それが流れるようなユニゾンを生み、クライマックスのパレハにつながっていく。
洗練された女らしいラインを際立たせた踊りには、気品を感じる美しさがある。それは女性として人を愛し抜いた歓びに満ちたものにみえる。
女は幸福な記憶を心に留めることでいつでも愛しい人に逢うことができるのだ。そんな希望を、時空を超えて人と分かち合うことができた静御前は、暖かな光に向かって天国へと旅立っていく。
シンプルな舞台にスポットライトを効果的に使ったラストシーンは今も心に残る。

それぞれのヌメロに明確なテーマを持たせ、場面をテンポ良く切り替えていくという舞台構成は、集中力をまったく途切らせることなく最後まで観客を惹き付けていた。
８０分という上演時間にすっきりと収めたのも潔くて好感が持てる。
何よりもフラメンコの自由と能の幽玄とのコラボレーションが、国境を越え、生死をも越えて人と人とをつなげ、それがさらに未来にもつながっていく普遍性を秘めているのが頼もしい。

この作品がスペインと日本の素晴らしい架け橋となって再演され続けていくことを願う。